Archives de catégorie : inspirations

QUI DE L’ŒUF OU DE LA POULE ?

En 2017, des étudiants de l’école Boulle et leurs professeurs avaient pu découvrir,
tester les qualités extraordinaires de la matière du chocolat avec les pâtissiers-
chocolatiers de l’école Valrhona qui en retour, avaient pu partager la créativité et le
savoir-faire de l’école Boulle. Cette année, cinq étudiants, jeunes diplômés de l’école
ont pu renouveler cette collaboration autour du thème de Pâques. L’école Boulle a
pour vocation de former des professionnels aux métiers d’art et au design de l’ameublement
ainsi qu’aux métiers complémentaires comme la ciselure, la gravure…
L’école Valrhona et sa trentaine de chefs – formateurs accompagnent les professionnels du
chocolat dans leur innovation et création lors de stages de formation pour les chocolatiers,
les pâtissiers, les boulangers et les glaciers. Ces deux écoles ont donc une fois de plus
croisé leurs expertises à travers cinq projets pensés et réalisés autour du chocolat de Pâques. Sarah Nicolle (école Boulle) et Baptiste Blanc (école Valrhona) ont tourné autour du paradoxe
de l’œuf et de la poule. Qui de l’œuf ou de la poule est apparu en premier? Sarah Nicolle a imaginé un zootrope permettant de donner l’illusion de mouvement sans fin entre l’œuf et la
poule. Elle a créé et sculpté un prototype – poule en acier Corten puis, avec Baptiste Blanc,
elle a mis au point des moules pour obtenir de petites poules graphiques en chocolat ainsi que des œufs. La ronde pouvait commencer : l’œuf ou la poule ou son contraire…
Une collaboration créative et technique qui a permis d’offrir une proposition ludique pour une Pâques gourmande.
Échanges, recherches et passion.
Les cinq projets : Origines. Qui de l’œuf ou de la poule ?  Coco – Choco. Résurrection. Ovoini – Éclo
www.ecole-boulle.org
www.valrhona.fr
visuels Ginko et Isabelle Hintzy

QUAND LE ROUGE PASSE À TABLE.

On peut découvrir, à l’occasion de l’exposition Rouge au Grand Palais, la collection AXO.
Quatre assiettes géométriques d’un magnifique rouge et d’un noir profond. Une abstraction
et une coloration en parfaite adéquation avec l’exposition sur l’art et la société socialiste.
On découvre tout au long du parcours quelques quatre cents oeuvres, issues de tous
les domaines visuels (peinture, sculpture, architecture, photographie, cinéma, design…)
entre mille neuf cent dix-sept avec la révolution d’Octobre et mille neuf cent cinquante-trois
à la mort de Staline. Comment de belles convictions, d’aspirations humaines se transforment
en une doctrine esthétique.
Histoire, tensions, élans et revirements.
Collection AXO. Création Non Sans Raison. Porcelaine de Limoges.
Assiette de présentation, assiette à dîner et assiette à dessert ainsi qu’une assiette à pain
et des timbales.
En vente à la Boutique du Grand Palais durant tout le temps de l’exposition.
www.boutiquesdemusees.fr
Exposition Rouge. Art et Utopie au pays des Soviets. Grand Palais. Paris.
Jusqu’au 1er juillet 2019.
www.grandpalais.fr

VOYAGES AUX PAYS DU CHOCOLAT.

Pour Pâques, les oeufs en chocolat sont masqués, ils arrivent de lointaines
terres exotiques : le Brésil, le Ghana et Java. Trois continents, l’Amérique du
Sud, l’Afrique et l’Asie où les terroirs sont riches en chocolat fruité, épicé…
dévoilent divers pralinés sur des masques de chocolat d’inspiration primitive.
Douceur, intensité et rondeur.
1 – Masque Brésil. Chocolat noir et praliné lait, riche en amandes, noisettes
et biscuit caramélisé.
2 – Masque Ghana. Chocolat noir et praliné noir aux éclats de noix de pécan
caramélisés.
3 – Masque Java. Chocolat lait et praliné mi-lait / mi-noir aux fins éclats de
noix de cajou caramélisés.
Collection en édition limitée PÂQUES MASQUÉES. Trois œufs en chocolat.
En magasin à partir du 28 mars 2019.
www.lamaisonduchocolat.fr

GRANDE FAMILLE À ADOPTER POUR L’ÉTÉ.

Native, une nouvelle collection pour la maison, à découvrir très bientôt.
Une grande tribu en vinyle, décalée, graphique et colorée à décliner sur
la table, le mur, le sol… on adopte, on associe, on réunit. C’est tout simple
et ludique. Un PVC imprimé et découpé en France. Un vernis protecteur
mat anti-UV garanti trois ans. 100% recyclable, anti-dérapant et lavable.
Couleurs et motifs.
Collection NATIVE. Bougies parfumées / PM et GM; tapis / trois tailles; sets de table;
toiles rondes murales / deux tailles; boîte d’allumettes / GM.
www.podevache.com

OCÉANIE SUR SEINE.

À découvrir, à la fin de l’exposition Océanie du Musée du quai Branly, l’étonnante installation
– vidéo de l’artiste néo-zélandaise Lisa Reihana. Elle ré-interprète un papier peint
panoramique créé en 1806 par le peintre français Jean-Gabriel Charvet pour l’Exposition
des produits de l’industrie française. Au dix-neuvième siècle, le papier peint panoramique
était un objet de décoration intérieure où l’Homme stéréotypé était dépeint en harmonie
avec une nature naïvement exprimée. La faune et la flore locales étaient le prétexte
de développer un végétal maitrisé, détaillé, exubérant sur les murs des salons et salles à
manger. La bourgeoisie aimait ces larges scènes arrangées, d’un exotisme fantasmé,
inspirées des récits d’explorateurs, de capitaines et d’aventuriers qui faisaient rêver sur
fond de colonialisme. En 2017, l’artiste Lisa Reihana a donné vie aux scènes indigènes,
peintes par Jean-Gabriel Charvet, pour mettre en action son regard critique sur les
rencontres complexes et toxiques entre l’Occident et l’Océanie durant cette période.
Panoramique exotique et numérique sur fond décoratif.
Installation In Pursuit of Venus / infected / 2015 – 2017. Lisa Reihana.
Vidéo. 64 minutes. Nouvelle – Zélande.
Papier peint panoramique intitulé Les sauvages de la mer Pacifique.
Création Jean-Gabriel Charvet. 1806. Dix mètres de long sur deux mètres de haut.
D’après les récits de voyage de James Cook.
Exposition Océanie. Musée du Quai Branly Jacques Chirac.
Jusqu’au 7 juillet 2019.
www.quaibranly.fr
Copyright, image courtesy of the artist and ARTPROJECTS.

 

C’EST LE PRINTEMPS À LA PORTE DE VERSAILLES.

Nouvelle édition du salon Aiguille en Fête à la Porte de Versailles
avec pour inspiration : Couleurs Végétales. Un prétexte pour voir le travail
d’artistes textiles qui travaillent la broderie, la couture, le tricot, le crochet,
la teinture… au coeur de stands de merceries, de boutiques, d’éditeurs
et de grandes marques environnantes. Ça sent bon la nature.
Un rendez-vous annuel pour passionnés de loisirs textiles avec savoir-faire,
patrimoine et expressions contemporaines.
Salon Aiguille en Fête / Créations & Savoir-Faire.
Porte de Versailles Hall 7.1 – Paris.
7 – 10 mars 2019.
aiguille-en-fete.com

LES FLEURS DE MARS.

Premier jour de mars. Un tout début de printemps qui sera officialisé dans une vingtaine
de jours seulement. Après la folle période d’un été précoce, vécue ces derniers jours,
revenons aux belles journées de fin d’hiver. Elles sont utiles à la nature. Patience.
La nouvelle collection Herbariae de la Manufacture portugaise de porcelaine Vista Alegre
et signée par la Maison Christian Lacroix puise son inspiration dans les herbiers anciens.
Cinq fleurs délicates ornent chaque pièce. Le pavot, le narcisse, le lotus, le dahlia et le
chardon sont entourés de couleurs douces et cernés de noir et blanc. Un jeu de délicatesse dans un monde stylisé pour une nouvelle collection d’assiettes, de vases,
de plats, de bols, de mugs, de théière, de coupe sur pied…
Douceur et contraste.
1 – Assiettes à dessert colorées en porcelaine. Chardon, Lotus, Pavot et Narcisse.
2 – Vases en porcelaine. Dahlia et Chardon.
3 – Coupe sur pied en porcelaine, noir et blanc. Chardon.
Collection Herbariae by Christian Lacroix.
www.vistaalegre.com

DE LA BROCANTE À L’ATELIER.

Une céramique issue d’une vaisselle ancienne permet à une créatrice d’objets et de bijoux contemporains, l’assemblage poétique et artisanale de pièces uniques. Julie Decubber aime
sa matière première en céramique d’origines diverses qui raconte la vie des tables d’hier.
Elle s’en sert pour créer un nouvel univers de formes à son image. C’est un recyclage à la fois  précieux et heureux.
Humour et curiosité.
Vases Capas. Sculptures artisanales créées avec de la vaisselle ancienne.
Faïence et porcelaine. Pièces uniques.
Collier scène de ménage bleu et blanc. Copenhagen. Porcelaine.
www.juliedecubber.com

DU PALACE AU PALAIS, C’EST ROYAL.

Un esprit palace qui transforme avec poésie un mur, qui habille avec finesse et qui
s’installe à table tout en courbes et en fleurs… les teintes sont douces et sourdes.
Présence de passementerie avec ses ponctuations-maisons délicates, de coussins et
tapis et de bien d’autres accessoires pour se raconter des histoires modernes de reine
ou de princesse imaginaire dans toute la maison.
Feutré et décalé.
1- Collection Palace. Décor mural sur-mesure Suite Royale. Création Vincent Darré pour
Au Fil des Couleurs. Boiseries baroques peintes à l’aquarelle pour papier peint. Trois coloris.
www.aufildescouleurs.com
2 – Kimono Samarcande. Coloris Rose Poudre. Velours de soie.
www.cfoc.fr
3 – Mules Donatella Brunetto et Antonio Barboto. En vente à la boutique du Grand Palais
– Paris durant l’exposition Éblouissante Venise!
boutiquesdemusees.fr
4 – Petite assiette Julie. Coloris Rose Pâle.
www.greengate.dk
5 – Carafes Rosette. Verre borosilicate. Création et fabrication française.
www.laurencebrabant.com
6 – Torchon Potager du Roi. Réédition du potager de Versailles. Coloris Feuille.
100% coton peigné. Trois coloris.
www.le-jacquard-francais.fr
7 – Coussin Oiseaux. Home Autour du Monde / Bensimon.
www.bensimon.com
8 – Tapis Boo. Plastique tissé et polyester. Coloris Dark Olive. Six coloris.
www.pappelina.com
9 – 10 – Franges Opaline et Diva. Passementerie. Verre, métal et polyester. Viscose et verre.
www.houles.com

LA TOUTE NOUVELLE ANNÉE, C’EST AUJOURD’HUI.

©Patrice Jean-Baptiste.
Ça brille, ça virevolte, ça s’envole… 359degres-leblog arrive sur 2019 avec joie et curiosité.
Merci à vous toutes et tous, d’être sur cette même planète et de m’accompagner tout au long
de cette nouvelle année de partage. Car il y a aussi les doutes, les interrogations, parfois…
Aujourd’hui, c’est mardi et l’aventure continue avec vous.