Vu chez HOME Autour du Monde un choix toujours aussi subtil de matières et de couleurs. Des coussins, des plaids et des peintures murales au sein d’un lieu dédié à l’art de vivre.
Le maître des lieux, Serge Bensimon, vient d’ouvrir une deuxième boutique après celle de la rue des Francs-Bourgeois il y a tout juste 25 ans. Un nouveau concept-store: le HOME Pyramides.
Un art parfaitement maitrisé de la couleur, une invitation au voyage, un éclectisme joyeux. www.bensimon.com
A l’occasion de l’exposition Hokusai aux Galeries Nationales du Grand Palais, la Réunion des Musées Nationaux-Grand Palais a invité le Palais des Thés à imaginer un nouveau thé
parfumé en accord avec cette exposition.
Le thé Hokusai est né, fort de la puissance de la célèbre estampe « La grande vague
de Kanagawa » d’Hokusai. A déguster dans une tasse évasée bleu nuit en céramique chinoise.
Une fabrication artisanale en exclusivité pour Palais des Thés.
Tasse à la technique dite « fourrure de lièvre » qui utilise de l’oxyde de fer passé au four et qui réduit dans le glacis sous sa forme métallique produit cette couleur unique aux tonalités
noires et bleues.
Le plaisir de boire du thé. grandpalais.fr www.palaisdesthes.com
Le groupe ORIGINAL BTC a ouvert un show-room/boutique à Paris afin d’offrir son savoir-faire en matière d’éclairage aux professionnels comme aux particuliers. Cette marque anglaise regroupe sous son propre nom trois sociétés de luminaire de styles et de finitions complémentaires, ORIGINAL BTC, DAVEY LIGHTING et BEADLIGHT.
ORIGINAL BTC a été crée par Peter Bowles en 1990. Depuis, il dessine et fabrique, avec son fils Charles, des modèles au style intemporel. DAVEY LIGHTING, crée en 1885, équipait les bateaux et la marine anglaise. Une association de l’artisanat, du design industriel et des matériaux bruts comme le bronze, le laiton, le cuivre, l’aluminium et la fonte. Enfin, BEADLIGHT est le spécialiste anglais des luminaires LED. Ce savoir-faire complet offre une très belle gamme de luminaires pour l’intérieur comme pour l’extérieur. Des lampes de table, des lampadaires, des suspensions et des appliques. Sobriété et élégance.
Les Puces du Design ont 15 ans. Bel âge. Ce marché du design vintage est devenu une véritable institution après 31 éditions d’existence, à raison de 2 cessions par an. Depuis quinze ans, les Puces du Design offrent au public amateur la possibilité de se familiariser avec les formes et les styles de la deuxième partie du 20ème siècle. Le meilleur des années 50 jusqu’aux années 2000. Une centaine d’exposants français et étrangers (Royaume-Unis, Pays-Bas, Belgique,
Allemagne, Luxembourg, Italie) proposera, lors de cette nouvelle édition, une sélection pointue de pièces d’après-guerre. A l’occasion de cet anniversaire, une carte blanche est donnée au designer français Christian Ghion. Un très grand créateur au parcours atypique et multiple qui a reçu le Janus 2014 « Patrimoine et Innovation ».
Son domaine favori à été bien souvent le verre.
C’est donc une présentation-vente de quelques-uns de ses vases prototypes que l’on pourra découvrir à cette occasion.
A découvrir également une gastronomie nomade. Le Food Truck « Bien Fait » se stationnera
à Bercy Village pour proposer une cuisine mobile urbaine. Edouard Loubet, chef-cuisinier deux étoiles à La Bastide de Capelongue dans le Vaucluse a élaboré les menus de cette cantine chic. Pour rêver, pour découvrir et surtout pour se faire plaisir. L’entrée est libre et gratuite. www.pucesdudesign.com www.christianghion.com www.capelongue.com
Des palaces indiens aux palaces italiens, une balade en images.
Nouvelle collection automne-hiver 2014.
Nouvelles couleurs, nouvelles matières et nouvelles techniques.
Tout particulièrement un gaufrage sur vinyle avec
un effet bloc de verre assez surprenant.
Papier peint « Aquarelle ». 6 coloris. www.designersguild.com
La chaise modèle A est devenue l’objet-culte de l’esthétique industrielle depuis sa création en 1934. Elle fut crée par Xavier Pauchard, fondateur de TOLIX et pionnier de la galvanisation en France. Ce siège mythique en tôle emboutie possède une solidité à toute épreuve tout en restant léger. Qualité supplémentaire non négligeable, cette chaise est empilable. Malin.
Aujourd’hui TOLIX propose de nouveaux coloris et une nouvelle matière en inox, mieux adaptée à l’extérieur. Belles teintes qui annoncent l’automne. Le vrai. www.tolix.fr
Thierry Dalcant, paysagiste-designer a crée, pour l’hôtel de la piscine Molitor à Paris, un jardin poétique. C’est un homme qui aime la fluidité, la fragilité et la transparence. On le ressent. Sur le toit – terrasse de l’hôtel, il a imaginé un jardin fleuri, naturaliste, supportant un fort soleil et du grand vent. Des bacs en chêne sablé structurent l’ensemble du jardin et dessinent le
contour de deux salons de plein air. Le minéral du sol et le végétal inspiré par la garrigue
évoquent un chemin creux colonisé par une végétation méditerranéenne.
Thierry Dalcant a également dessiné le bar de la terrasse.
Un jardin suspendu d’herbes aromatiques.
Thierry Dalcant collabore avec la société Perceptions qui réalise les projets qu’il conçoit. www.thierrydalcant.com www.perceptions-paysages.com www.mltr.fr
La lampe de table « Birdie » a été dessinée par les architectes milanais Ludovica + Roberto Palomba pour l’éditeur italien Foscarini. Deux nouvelles finitions Metal, cuivre et noire chrome, apportent une personnalité plus contemporaine à cette très belle lampe classique. Une lampe – brindille poétique qui permet d’avoir dans la petite branche du pied de lampe, une variateur de lumière qui s ‘active au toucher. Poésie et technologie.
Deux tailles: h.70 cm et 49 cm. www.foscarini.com
Thornback & Peel est une petite entreprise basée à Londres, crée en 2007 par Juliet Thornback, fleuriste et Délia Peel, scénographe. Un travail made in Grande-Bretagne. Une célébration de l’humour britannique, du mélange éclectique de style victorien, de motifs géométriques mêlés à des gravures sur bois du 19 ème siècle et d’images du monde naturel. Un univers très ludique. Ces pièces sérigraphiées sont vendues dans la boutique-atelier de Rugby street à Londres, en ligne, dans le Royaume-Uni ainsi que dans le monde entier. En France, c’est au Bon Marché – Paris que l’on peut voir ces pièces faites- mains. L’art du détail soigné, de la tradition et du design et de l’inattendu. www.thornbackandpeel.co.uk
Benkei, sac à gâteaux. Hokusai. Milieu de l’ère bunka,1804.
Hokusai, maître absolu de l’estampe japonaise et artiste aux techniques variées et modes d’expression multiples. Inclassable. Son travail immense reflète l’atmosphère de la culture japonaise au 19ème siècle à travers des esquisses rapides et subtiles. Poésie, sensualité, espièglerie et audace. Plus de cinq cents peintures, dessins et gravures dans une exposition au Grand Palais à Paris. Une grande partie de ces dessins ne quittera plus le Japon après
l’ouverture du musée Hokusai à Tokyo en 2016. L’année 2014 marque par ailleurs le bicentenaire de la publication du premier carnet des Hokusai manga. A voir absolument ces carnets – manuels de dessins et peintures, publiés à partir de 1814, à l’usage des autres artistes et élèves. Un véritable trésor comportant plus de trois mille dessins. Cette encyclopédie vivante de l’époque Edo servira d’imagier aux futurs maîtres de manga modernes. Voir ci-dessous l’animation réalisée au Grand Palais à l’aide des dessins divers extraits des manuels du »Père du manga ».
Cet artiste reconnu dans le monde entier, était considéré par ses contemporains comme un simple artisan, un amuseur parmi d’autres. Au milieu des célèbres estampes de paysage, de gravures, de peintures de l’exposition, une simple illustration pour un sac à gâteaux. Dans un cercle, le célèbre moine – guerrier Benkei revêtu d’une armure, brandit un écriteau sur lequel est écrit okashi – gâteaux.
Hardiesse des compositions, précision du trait, subtilité des couleurs. Exposition Hokusai du 1er octobre 2014 au 18 janvier 2015. Relâche du 21 novembre au 30 novembre 2014. www.grandpalais.fr
