Archives par étiquette : design

UN ÉCLAIRAGE EN SUSPENSION VOGUE DANS L’AIR.

Vu une nouvelle collection de luminaires chez Forestier. Des suspensions poétiques
aux formes douces, aux couleurs chaudes et aux matières élégantes en lin et velours.
Inspiration aquatique et impression aérienne.
Cymbal, collection de suspensions. Design, Jette Scheib.
Existe en sept coloris et en trois tailles. Deux matières associées, le lin et le velours.
www.forestier.fr
Visuels Francis Amiand.

Terre de Corée.

KoreaCéramiques

Année France-Corée 2015-2016.
C’est toujours maintenant.
La biennale internationale des métiers d’art et de la création, Révélations, avait mis à l’honneur
au Grand Palais, en septembre dernier, la Corée du sud.
C’est au tour du musée des Arts Décoratifs de présenter la folle créativité des arts appliqués
de la Corée à travers une exposition magistrale intitulée : Korea now. Craft, design, mode et graphisme en Corée. Les trois départements sont bien distincts. Craft et design présente la valorisation de la tradition artisanale liée à la créativité contemporaine. Laque, bois, papier, métal, terre et pierre… tout matériau est travaillé dans l’excellence. La céramique est particulièrement bien représentée dans sa re-appropriation par de jeunes artistes coréens :
de la simple poterie paysanne, au fameux céladon en passant par la sobre porcelaine blanche (Le Confucianisme n’est pas très loin) ainsi que le buncheong au style libre, informel.
En Corée, la tradition de la céramique est vieille de plusieurs siècles et c’est tout naturellement que de nouvelles générations ont renoué avec cette grande tradition de la terre en puisant dans ces savoir-faire ancestraux.
Ils savent parfaitement s’émanciper pour créer toutes ces nouvelles formes contemporaines.
Harmonie et éclectisme.
Les domaines de la mode et du graphisme sont tout aussi passionnants à découvrir.
Tradition et modernité, une articulation parfaitement maitrisée.
Ci-joint une vidéo présentant le processus de création du céramiste Lee Kang-hyo.
Une belle initiation au travail de la terre et plus particulièrement à l’art de monter les grandes
jarres traditionnelles (Onggi). Illustration d’une recherche spirituelle dans un art qui a contribué
à mieux faire connaître la Corée en Asie puis dans le monde entier.
Nouvelle dynamique entre la Chine et le Japon. Démonstration réussie.
Korea now. Craft, design, mode et graphisme en Corée.
Jusqu’au 3 janvier 2016.
www.lesartsdecoratifs.fr

Exposition HISTOIRE DES FORMES DE DEMAIN Cité du Design de Saint-Etienne.

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Après avoir visité l’exposition «HOMEWORK» à la Cité du design de Saint-Etienne, il faut absolument prendre le temps de visiter l’exposition «Histoire des formes de demain» située en face dans le grand hall d’entrée de la cité. Vous pourrez faire une pause au café- restaurant la platine pour garder énergie et curiosité.
On peut voir et revoir une sélection de 213 pièces de la collection de design du Musée d’art moderne de Saint-Etienne Métropole.
Cette collection a été constituée dès 1987, au moment de l’ouverture du musée et s’est enrichie depuis pour former une des plus importantes collections publiques de design en France. La scénographie très réussie de l’exposition permet de se promener d’un mouvement à un autre de façon chronologique ou aléatoire ce qui permet d’être libre de choisir son chemin.
A travers quatorze mouvements et une cinquantaine de créateurs l’histoire des formes de demain démarre avec les frères Thonet et la révolution industrielle pour s’arrêter à Matali Crasset en 2000. Vaste programme.
Cette exposition temporaire s’inscrit dans une démarche de sensibilisation du public au design par la Cité qui regroupe la Cité du design et l’école supérieure d’art et de design de Saint-Etienne (ESADSE) sur un même site: l’ancienne manufacture d’Armes de saint-Etienne. Par ailleurs la Biennale Internationale Design vient renforcer ce désir de découverte et de partage du design sur le territoire stéphanois.
www.citedudesign.com