Category Archives: inspirations

DES NOUVELLES ÉTOILES DANS L’UNIVERS DU DESIGN.

OstracoL’Observeur du Design a remis, au Centre Pompidou, le 5 décembre dernier
ses trente-cinq prix-étoiles. Le moment de montrer, chaque année, les enjeux
et les réflexions du design français dans les entreprises, les écoles, les collectivités…
Une exposition itinérante, signée par Patrick Jouin et Christophe Thélisson
est actuellement présente à La Manufacture des Gobelins. C’est l’occasion de
découvrir les projets, espaces, services, produits… conçus ou commercialisés
en France. Des textes, dessins, photos, vidéos, accompagnent les projets
récompensés qui sont répartis dans les six domaines thématiques suivants:
économie, écologie, technologie, sociétal, usage et entreprise.
Lucie Viaud, jeune diplomée de l’école Boulle, a créé par exemple la société
Ostraco pour préserver la diversité des matières premières en transformant
les matières organiques et minérales issues de la filière halieutique
(pêche et aquaculture). Les carapaces, coquilles, arêtes, peaux, écailles, algues
sont ainsi valorisés en prenant part à la création de pots verts en verre marin.
Autres étoiles, autres univers, la marque de chocolat Weiss a ouvert en 2016 un Atelier
pour inventer la tablette 3.0 dans le cadre de la Biennale Design de Saint-Étienne.
Le designer Marc Jaggi a conçu à cette occasion une forme contemporaine et
facilement personnalisable. L’entreprise Cristel quant à elle, a imaginé dans son bureau
d’étude interne, une série de casseroles pour les professionnels de la cuisine.
Une grande technicité alliée à la beauté de la ligne. Objectif atteint pour le jury de
l’Observeur du Design qui a décerné une étoile à cette collection bien conçue.
Réflexion et fabrication.
1- Collection Ostraco de pots en verre marin GLAZ.
www.lucileviaud.com
2- Tablette Choco Mosaïc. Ateliers Weiss.
www.weiss.fr
www.drafttosshape.ch
3- Collection Castel’Pro. Articles culinaires pour professionnels.
www.cristel.com
L’Observeur du Design à La Manufacture des Gobelins.
Mobilier National / Les Gobelins. 75013 Paris.
Dix-neuvième édition.
Jusqu’au 11 février 2018.
www.observeurdudesign2018.fr
www.mobiliernational.culture.gouv.fr
Tablette des Ateliers Weiss-Chocolat WeissCastelPro-CristelObserveur2018_label_complet_rvb

L’HOMME DE LA TRAME À LA GALERIE DIURNE.

JOSEF et chaise FullSizeRender 3Vu, au coeur de Saint-Germain-des-Prés, une exposition de tapis
à travers laquelle le décorateur-designer Luc Deflandre rend hommage
par sa rigueur des lignes et son sens des couleurs aux Ateliers Viennois-
Wiener Werkstätte. Ce mouvement créé en 1903 désirait combiner
les Beaux-Arts et les Arts Appliqués afin de mettre l’art à la portée
de tous. Les artistes aimaient la sobriété, la rigueur de la ligne,
tout particulièrement dans la typographie et les arts graphiques.
La ligne était le fil conducteur majeur de leur mouvement.
Aujourd’hui, cet héritage fait encore et toujours rêver Luc Deflandre.
Il joue des lignes verticales et horizontales et invente alors son propre
langage textile sur des supports de laine et soie associées parfois à
de l’ortie ou bien encore sur du mohair et soie. Du grand Art et Artisanat.
Ce lieu de Trames est un vaste terrain de jeu abstrait où neuf modèles
uniques de tapis se répondent en toute harmonie et élégance.
Décoration et Émotion.
Exposition Les Trames Imaginaires.
Collection Signature – Luc Deflandre.
Jusqu’au18 janvier 2018.
Galerie Diurne. Éditeur et créateur de tapis.
45, rue Jacob. 75006. Paris.
www.diurne.com
JOSEF et KITTY 2LES TRAMES IMAGINAIRES 7

LANGAGE DE FLEURS.

ALICE COUTTOUPES 2À la Fondation Bernardaud, des fleurs se reproduisent, fusionnent mais se
se flétrissent aussi et se brisent parfois. Elles tombent même en poussière.
Elles peuvent dégouliner, ruisseler, se couvrir d’émail et se démultiplier
autour de l’idée d’un bouquet, symbole des arts décoratifs depuis des siècles.
C’est la magie de la céramique dont certains artistes contemporains se sont
emparés pour exprimer un nouveau langage floral à l’occasion de l’exposition,
C’est le Bouquet ! Le parcours est riche, éclectique car les quelques seize artistes
présentés ont réalisé des oeuvres où la technique impitoyable de la céramique
a été transcendée par des savoir-faire incroyables et par une réflexion sur la
fragilité, la brièveté de la nature qui est en même temps symbole d’intemporalité.
Ce large spectre floral offre un vaste territoire passionnant à défricher et à déchiffrer.
Les incursions y sont de l’ordre poétique, polémique, prolifique, chromatique…
La céramique contemporaine nous parle de fleurs, on l’écoute avec émotion.
Nature et culture.
1- Céramique florale, Alice Couttoupes.
2- Trompe-l’œil, Bertozzi & Casoni.
3- Mille-fleur, Kim Dickey.
4- Bouquet éphémère, Phoebe Cummings.
5- Vase naturel, Joan Bankemper.
6 – 7 « Choses » émaillées, Christopher Adams et Untitled, Zemer Peled.
Exposition, C’est le bouquet ! Quand les fleurs inspirent la céramique.
Fondation d’entreprise Bernardaud. Limoges. France.
Jusqu’au 24 février 2018.
www.bernardaud.com
Facebook : Fondation d’entreprise Bernardaud
BERTOZZI CASONI 2KIM DICKEY 1 MODIF 2PHOEBE CUMMINGS P1050545J BANKEMPER2FLEUR CH ADAM 2BIS

LE NOUVEAU PARCOURS DE CONSTANCE GUISSET.

vertigo assymetrie 1et2vertigo gros plan 2fois5Design et scénographie. La démarche double de Constance Guisset.
Le Musée des Arts Décoratifs lui donne carte blanche, pour articuler ses
deux volets de création, dans les Galeries du Moyen Âge et la Renaissance
puis dans les espaces-galeries libres du musée. Une très belle aventure
pour ce designer aux études successives à l’Essec, Sciences Po Paris et
l’ENSCI – Les Ateliers. Elle aime tout à la fois la rêverie, la drôlerie, la légèreté
et la rigueur. L’exposition débute dans un dialogue entre les pièces anciennes
du musée et les créations récentes du Constance Guisset Studio.
Un parcours passionnant et surprenant.
Une seconde partie, consacrée au design, s’ouvre sur une salle immersive,
un univers magique, plein de poésie grâce aux tournoiements perpétuels
de lampes Vertigo créées en 2010 pour l’éditeur Petite Friture.
Une création musicale et des fonctions mathématiques-graphiques sur fond
noir accompagnent ces vols arachnéens. Un travail, réalisé en collaboration
avec différents artistes invités, offrant un spectacle fragile et heureux.
Les salles suivantes répondent à des textes manifestes et exposent
les pièces emblématiques des dix dernières années de Constance Guisset.
Un cheminement, témoin de notre mode de vie, de nos usages, de notre histoire.
Éclectique et poétique.
ACTIO!
Exposition, Carte Blanche à Constance Guisset. Les Arts Décoratifs.
14 novembre 2017 – 11 mars 2018.
www.lesartsdecoratifs.fr
TROIS CONVERSATIONS 2foisCANOVA deux foistrois creations c guissettrompeloeil CANOVAP vaissellestabouret et lampe

LES PUCES DU DESIGN AIMENT ETTORE SOTTSASS.

lespucesdudesign 1 P1050347P1050375 quatre couleurs 2Le créateur italien des années 80, Etorre Sottsass, est à
l’honneur dans la trente-septième édition des Puces du Design.
Une sélection de ses pièces emblématiques a été mise
en scène, à cette occasion, par le Studio 5.5.
Une flânerie éclectique dans un design vintage et contemporain
attend également les chineurs, acheteurs, curieux et passionnés,
tout au long des allées du salon. Culturel, marchand et bon enfant.
Les Puces du Design. Paris Expo Porte de Versailles. Hall 3.
Vendredi 10, samedi 11 et Dimanche 12 novembre 2017.
www.pucesdudesign.com
P1050331P1050377P1050344 bois chaisesfauteuiltabouret ettore sottsass P1050356 Ettore Sottsass.

VENTE AU VIA.

SHIMAMURA table cedre thermoforme 79CHRISTOPHE PILLET PASCAL MOURGUEUne vente aux enchères publique d’une centaine de pièces emblématiques
du design français, acquise par le VIA tout au long de ses expositions.
Le VIA est l’association, créée en 1979, pour promouvoir la création dans
l’ameublement français.
Pièces visibles à la Galerie VIA jusqu’à la vente aux enchères en lien avec
Drouot LIVE, le soir du 9 novembre 2017.
Les fonds récoltés serviront à amplifier la promotion et le soutien à la
création des jeunes designers français.
Hier pour demain.
Galerie VIA.
Vente aux enchères de pièces uniques ou hors édition.
Par Maître Collin du Bocage.
9 novembre 2017.
120, avenue Ledru-Rollin. 75011, Paris.
1- Table en cèdre thermoformé. Takumi Shimamura. Édition Ecoasu.
2-3 Chaise longue en cerisier Agatha Dreams. Christophe Pillet. Édition Cecotti.
Chaise longue en hêtre Arc. Pascal Mourgue. Édition Pamco Triconfort.
4-5 Paravent en chêne. Olivier Gagnère. Édition Fourniture.
Chaises pliantes TS. Roger Tallon. Édition Sentou.
6-7 Canapé en vinyle Module. Jean-Pierre Garrault. Prisunic.
Fauteuils en hêtre. Terence Conran. Prisunic.
8-9 Paravent lumineux en verre Stanton Mick. Philippe Starck. Édition Electrorama.
Chaises en acier Toro. Martin Szekely. Édition Neotu.
www.via.fr
www.gazette-drouot.com
OLIVIER GAGNERE ROGER TALLONTERENCE CONRAN JEAN PIERRE GARRAULTPHILIPPE STARCK MARTIN SZEKELY

PANORAMIQUE ROMANTIQUE.

Temple Fountain and Cave in Sezincote Park, 1819 (oil on canvas)Au début du dix-neuvième siècle, au Royaume-uni puis en France,
se créèrent des jardins romantiques avec des constructions
artificielles à vocation ornementale bien souvent inspirées de l’Antiquité.
Grottes et cascades ainsi que rocailles et fabriques de jardin, créées pour l’occasion,
ponctuaient le parcours du promeneur vagabondant au gré de ses pensées.
Le parc de Sezincote House, créé par le paysagiste Humpfry Repton dans
la campagne anglaise, est un exemple de ce type de jardin. Tout est prétexte
à s’arrêter pour être amené à réfléchir. Le Lac Daumesnil dans le bois de Vincennes
offre également, à moindre échelle, grotte et cascade ainsi qu’un kiosque
romantique marquant un point de vue dans l’une de ses deux îles artificielles.
Tout comme le temple de la Sybille de l’île du Belvédère au parc des Buttes-
Chaumont à Paris également construit par l’architecte Gabriel Davioud.
Si l’on ne veut pas se déplacer, on peut se faire plaisir en déroulant un
panoramique sur l’un des murs de son salon et profiter d’une très belle
balade visuelle au fond de son fauteuil. Beaucoup moins fatiguant.
Composition paysagère pour inspiration et rêverie romantique.
Papier peint panoramique sur mesure Sezincote Park. Au Fil des Couleurs.
www.aufildescouleurs.com

JOURNÉE ANNIVERSAIRE DU BLOG.

BOUGIES hélicon - copieAujourd’hui.
Je suis heureuse.
J’ai 4 ans.
J’ai bien aimé passer ces quatre années avec vous
et même si je ne vous entends pas beaucoup
je vous sais proches de moi.
J’ai hâte de démarrer cette nouvelle année.
Je vais être plus grande.
Peut-être un peu plus sage, avec des posts plus réguliers,
une information de qualité et des petites fautes moins nombreuses.
Ou bien juste comme je suis, avec ma liberté et l’envie de tisser
un lien encore plus fort avec vous au travers de ma curiosité.
359degres-leblog.fr
Visuel, Patrice Jean-Baptiste.

ESPRIT CHINOIS À CHAUMONT-SUR-LOIRE.

12.37 copie roseUne soixantaine de porcelaines chinoises des dynasties Ming et Qing
ont pris place dans la salle à manger, la bibliothèque et le grand salon
de la Princesse de Broglie au château du Domaine de Chaumont-sur-Loire.
Ces pièces sont présentées pour la première fois hors de Chine grâce à un
partenariat entre le Domaine et le Musée chinois des jardins et de l’architecture
paysagère de Pékin. Les éléments d’ornement typiques du jardin chinois
influencèrent, au cours du dix-huitième siècle, l’esthétique et l’architecture
des jardins d’Europe. On découvrira ainsi les végétaux exotiques, les pagodes, les
ponts, les paysages et ses perspectives… sur ces pièces chinoises exceptionnelles.
À cette occasion, voir ou revoir l’ensemble de jardins chinois des Prés
du Gualoup / Domaine de Chaumont-sur-Loire.
Voyage en Chine, le temps d’une journée culturelle en bordure de Loire.
L’influence des jardins chinois en Europe à travers la porcelaine.
Exposition de porcelaines de Chine.
23 septembre – 26 décembre 2017.
www.domaine-chaumont.fr
12.50 plats12.153 copies plats bleus